Dicas pra você sair da zona de conforto

Rating: 0 based on 0 Ratings
Caio Carvalho
janeiro 9, 2019 Por Caio Carvalho
Dicas pra você sair da zona de conforto www.lightroombrasil.com.br

Está sem inspiração? Talvez se sentindo preso em sua prática de fotografia na qual você realizou seus melhorers trabalhos? Não se preocupe, todos nos sentimos assim às vezes. Na maioria dos casos, tudo que você precisa é sair de sua zona de conforto para encontrar novos e emocionantes desafios. Aqui vão algumas dicas para você sair de sua zona de conforto para a inspiração fotográfica.

Mude a distância focal e veja o mundo diferente

Todos nós temos um comprimento focal preferido, ou porque é a única lente que temos, ou porque é a mais adequada para o tipo de fotografia que fazemos. O mundo pode parecer totalmente diferente sendo registrado por uma lente grande angular ou uma 300mm.

A distância focal que você usa afeta diretamente a distância física que é necessária entre você e o seu assunto. Com uma lente telefoto, pode-se ficar bem longe do assunto e ainda assim obter detalhes íntimos. Uma lente grande angular permite encaixar uma cena maior, mesmo se você estiver mais perto de seu assunto. isso ajudará você a encontrar novas perspectivas e pontos de vista. Às vezes, com uma simples troca de lente faz a sua imagem ficar totalmente diferente, forçando você a reformular e repensar a sua imagem e sua composição.

Outra coisa que muda quando você modifica a distância entre a câmera e o assunto é a profundidade de campo. Profundidade de campo depende da abertura (f/stop). Se você fazer duas imagens com a mesma abertura, mas uma deles é com uma lente grande angular, e o outro é com uma teleobjetiva, este último terá uma profundidade de campo. Teste novas profundidades de campo e com certeza a sua criatividade irá despertar.

Veja nesse artigo algumas dicas para usar lentes grande angulares.

Mude o tipo de fotografia que você está acostumado a fazer

Uma das belezas sobre fotografia é quão versátil que ela pode ser. Você pode fotografar praticamente qualquer coisa. Não vá na onda daquelas pessoas chatas e sem vida que dizem que você só deve fazer um tipo de fotografia, ou que não pode compor música e ser fotógrafo ao mesmo tempo. Faça o que bem entender e será mais feliz e terá sua criatividade ampliada.

Você pode ser um fotógrafo de casamento, fotógrafo de paisagens ou um fotógrafo de comida – não importa. Há sempre um outro tipo de fotografia que você possa tentar. Por exemplo, se você é um fotógrafo de retratos, acostumado a lidar com pessoas, vá e fotografe arquitetura ou qualquer assunto que não é possível mover ou controlar. Se você costuma fazer detalhes macro, tente compor uma cena de fotografia urbana. Você será espantado em como mudar o que você vê também altera a maneira como você pensa. Ele abre sua mente para novas possibilidades, e isso é a criatividade.

Como fotógrafo, não importa qual a sua especialidade, você está trabalhando com a luz. No entanto, diferentes trabalhos em estúdio com luz artificial pode ser bem diferente do que a luz natural durante a foto de uma paisagem, por exemplo. Um não é melhor que o outro, nem é mais fácil. Eles são diferentes e como resultado, requerem habilidades diferentes. Iluminação de estúdio significa aprender a configurar tudo do zero. Você criar o tipo e quantidade de luz que você quer.

No entanto, luz natural significa aprender que hora do dia será melhor para aquele específico local, além de ter que lidar com as condições meteorológicas e assim por diante. Onde a preciosa hora dourada será muito esperada. Mas isso também significa ter o equipamento certo. Não estou sugerindo para você gastar muito dinheiro em algo que você não pode usar tanto quanto poderia mas há sempre uma maneira de se adaptar e improvisar. Isso também é parte de ir fora da zona de conforto. Lembre-se que alguns equipamentos também podem ser alugados, assim você pode realizar testes de novos estilos sem gastar antes uma grana para depois ver que não era exatamente o que você queria.

Uma pequena mudança pode ir longe

Expandir sua criatividade pode ser feito alterando um pequeno detalhe na sua rotina fotográfica. Alterar a hora do dia que você sai para fotografar, voltar para um lugar que você visitou em uma época diferente, ou caminhar na direção oposta, quando você sair pela porta. Novas condições ou novos lugares desencadearão novas idéias, coloque elas em prática e ficará espantado com os resultados que poderá obter.

Fotografe durante a noite

Eu sei que as vezes é complicado fotografar durante a noite, porém dependendo do lugar você pode criar imagens espetaculares fotografando a noite e experimentando fazer fotos com o obturador lento, fazendo light painting, registrando luzes, neblina e dando ares novos e as vezes totalmente diferentes para uma foto feita exatamente no mesmo local durante o dia. Use esse contraste a seu favor e aproveite o melhor que a noite pode te oferecer e crie belas imagens criativas.

Bom pessoal, espero que tenham gostado dessas dicas simples, mas que podem fazer uma grande diferença na hora de você sair da sua zona de conforto e criar imagens diferentes e criativas que farão seu dom artístico despertar para outros estilos. Até breve!

Rating: 0 based on 0 Ratings
As duas guias a seguir alteram o conteúdo abaixo.
Caio Carvalho

Caio Carvalho

Apaixonado por arte, tecnologia e pela natureza, Caio encontrou na fotografia e vídeo uma forma de se expressar e nunca mais parou. Editor de fotos, fotógrafo e videomaker há quase 10 anos.

Comentários (0)

Ainda não há comentários.

Inscreva-me para um resumo semanal dos melhores artigos publicados no blog

Seu e-mail está seguro com a gente. Promessa